Mostrando entradas con la etiqueta Roma. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Roma. Mostrar todas las entradas

jueves, 3 de abril de 2014

EL ARCO DE MEDIO PUNTO

                                                 
                       
EL ARCO DE MEDIO PUNTO





ARCO DE BARÁ en el Vendrell ( Tarragona )


CONCEPTO Y DEFINICIÓN: Arco procede del Latin ARCUS. Es un elemento constructivo generalmente de forma curva, destinado en principio a facilitar el paso atraves de paredes y muros.Al principio eran adintelados o planos pero para grandes luces presentaban limitaciones.


El hombre siempre copia de la naturaleza y de los animales, una cueva de osos,una lobera, el desgaste de bloques de hielo al atravesarlos un  rio por debajo, hicieron que el diseñador captara la idea como recurso o por experimentar, llegando a construir ARCOS Y BÓVEDAS en obras como El Panteón o las Basílicas de Roma.


Técnicamente en un arco de medio punto, podemos distinguir:










( 1)  clave, ( 2) dovela y  riñón izquierdo, ( 3)  trasdós o extradós  ( 4) salmer e imposta, (5) intradós,

(6) flecha, (7) luz, vano,  (8) contrafuerte.




Puente con arco de medio punto en Corcega.



EL ARCO DE MEDIO PUNTO,es semicircular y descargado se sostiene a sí mismo.

Para la realización del arco, el constructor romano replanteaba sobre el terreno la figura a realizar (el intradós), y tras dibujar una DOVELA central (CLAVE),distribuía ambos lados geométricamente en un número de dovelas cuya suma era par (al referirse a ambos lados de la clave) y que añadida ésta resultaba un número impar de dovelas.


Del dibujo del suelo determinaba una plantilla en la que se identificaba las dovelas del salmer (de 20º a 30º desde el centro del arco y linea de arranque, después se calculaba la anchura del arco y por último tomar medidas del replanteo remitiéndolo a los canteros para realizar las dovelas a medida en los bloques de sillares de cantería.


Posteriormente y tras ir colocando las dovelas  hasta realizar  los dos SALMER, situaba un armazón de madera CIMBRA a modo de molde que sujetaba las dovelas hasta que fraguaba el mortero.


La última dovela a colocar era la clave, dado que al ponerla empujaba a las demás, comenzando el arco a trabajar como tal.


Existían huecos o desencuentros de apoyo de la cimbra con las dovelas, entonces se mejoraba con madera su asiento. Estos trozos de madera se denominaban CAMON.


Una de las partes más delicadas del proceso constructivo del arco era el DESCIMBRADO. Este debía ser lento, progresivo, uniforme y simétrico. por tanto, era vital la organización de la cimbra pensando ya en el descimbrado. A veces se colocaban sobre los puntales sacos de arena de arpillera para que al romperlos al inicio del descimbrado, la bajada de la cimbra fuera simétrica, lenta y progresiva.



    ARCO DE TITO CON IMPOSTA.                                          ARCO DE MEDIO PUNTO CON IMPOSTA




ESTUDIO DE LAS FUERZAS QUE ACTÚAN EN EL ARCO DESCARGADO:


En una dovela del arco descargado se aprecian tres fuerzas: un empuje producido por la dovela contigua más alta y pegada a ésta, otra fuerza producida por la reacción del estribo y otra es la resultante de estas. Las tres fuerzas deben estar en equilibrio ya que en caso contrario el arco se partiría por ese punto.


Un arco se encuentra trabajando a compresión cuando la LINEA DE PRESIÓN DEL ARCO, que es la linea que une el conjunto de puntos concurrentes de las fuerzas que actúan sobre cada dovela, se encuentre toda ella dentro del NUCLEO CENTRAL del arco, que corresponde a la sección de una DOVELA dividida en nueve partes y elegimos como núcleo, la parte del centro.


Evidentemente, si una sóla de las fuerzas sale del núcleo central comienzan a aparecer las tracciones en el arco.Si se desea recuperar la compresión como único tipo de trabajo del arco, habrá que aumentar la sección de las dovelas para también aumentar el grosor del nucleo central.


Si además, de esta condición citada se consigue que el ángulo de incidencia de cada fuerza  ( ) entre dovelas, sea mayor que el ángulo de rozamiento entre ellas: y que ( σ ) esté dentro de la resistencia de cálculo del material ( resistencia del material + margen de seguridad ). Entonces el arco está construido para no tener problemas en el futuro.


En el supuesto de que el arco de medio punto no cumpliera estas espectativas, comenzaría a salir fisuras en forma de pico de cuervo para terminar en rotura en zonas de ambos RIÑONES y dovela central CLAVE.


Otras roturas más habituales son debidas a: separarse los estribos ( pilastras de contención del arco), o por acercarse los estribos.



                                      




POLIGONO FUNICULAR: El nombre procede del Latín funiculum cordel, cuerda pequeña, se refiere a la forma que adoptaría un cordel al suspender de él un conjunto de fuerzas o diferentes pesos.                    
CONCLUSIÓN DE HOOKE:  " si se cuelga un cable de masa y dimensiones uniformes entre dos puntos se crea la rama de una parábola; si se invierte dicha rama se crearía la forma geométrica perfecta en arco para soportar para una carga determinada "...




Figura: 1                                   Figuras : 2 y 3

La figura: 1 corresponde a los estudios realizados por HOOKE.
Las figuras: 2 y 3  realizados y estudiados por HUERTA 1990, en ellos se puede apreciar arcos de manpostería invertidos en equilibrio con una catenaria en su interior que está trabajando a compresión.





                                ARCO ROMANO DE MEDINACELLI



 Bibliografía: Huerta 1990 en analogia de la catenaria, Teoría de Hooke ( Heyman 1995 ) 
Autor blog: Antonio Alcácera Romeo/ 2014 Zaragoza (E).    





martes, 1 de abril de 2014

LA CONSTRUCCIÓN ROMANA III








LA  CONSTRUCCIÓN ROMANA-III




TIPOS DE REVESTIMIENTO EN MUROS CON NUCLEO DE HORMIGÓN SIN APISONAR, MAS USADOS EN LAS OBRAS DE ROMA:




Los romanos, empleaban el OPUS QUADRATUM como sistema de construir con bloques de piedra tallados y dispuestos en hiladas horizontales, llamado ALTENIS CURIS, o sea, a soga y a tizón, ligado con mortero llamado CAEMENTICIUM.

Este sistema se ha empleado desde el siglo VI a C. El Templo de Juno en Gabii, se pueden apreciar estas formas.

En general  los revestimientos de muros, se realizaban con ladrillos o piedra, rellenando su núcleo con hormigón romano.

Aparejo con  ladrillos triangulares de grandes dimensiones, este sistema producía una unión perfecta entre ladrillos y hormigón del interior del muro
                             

                                            
OPUS INCERTUM

OPUS INCERTUM : aparejo de mampostería con sillarejos irregulares, frecuente en los grandes santuarios republicanos como el de Cosa.

 El muro se construye elevando paramentos y núcleo al mísmo tiempo, cuidando que la cara exterior presente una disposición de piedras distintas. Este sistema levantado con opus caementicium que Marco vitruvio y los arqueólogos de nuestro tiempo determinan, se emplea desde el siglo III a C, hasta el II d C , y en el caso de opus caementicium desde el siglo IIIa C, hasta el VI d C.             

En el opus incertum, cuando se llega a una esquina se utilizan piedras o ladrillos

Una obra que ha llegado a nuestros días sería; El Santuario de la Fortuna Primigenia.



                        
 OPUS INCERTUM





                                                        OPUS RETICULARUM

OPUS RETICULARUM: Este sistema es exigente y refinado  entre los romanos. Es una construcción que 
requiere mano de obra especializada, tallas de piedra de aproximada medida y colocarlas en diagonal a 45 º con oppus caementicium. Para evitar la monotonía se utilizaba el RETICULATUM BICROMO O POLICROMO, dando color a la fachada.




OPUS RETICULATUM: al obtener tobas más blandas en la zona de Roma, se pasó gradualmente hacia un diseño más regular con muestras de ello en el teatro de Pompeyo hacia 55 adC.



                                               

                                           OPUS MIXTUM O LISTATUM

 OPUS MIXTUM O LISTATUM: Se emplean en un mísmo muro diferentes materiales como ladrillo y piedra. Mixtum, también se considera al muro realizado con ladrillo o piedra con reticulatum.    


Esta técnica, se usa por primera vez en los palacios de Capri, construidos por Tiberio y después con Claudio en el Acueducto de Anius Vetus, y ya se popularizó en la época de Domiciano.


 OPUS MIXTUM


                                                  OPUS MIXTUM: es una combinación de reticulación regular con sillarejos de toba (tufelli) o, con ladrillos.
                              




 OPUS VITTATUM

OPUS VITATUM: consiste en disponer sillares generalmente cuadrangulares sobre  hiladas de ladrillos o piedras en forma de bandas que siempre son horizontales, Se utilizó en tiempos de Adriano y su uso desaparece con Antonio Pio y reaparece con el Emperador Majencio.
       


                                       OPUS VITTATUM en el Castillo de brest ( Francia), 


                                         





 OPUS QUASI RETICULATUM


OPUS QUASI RETICULATUM: Es un perfeccionamiento del opus incertum y un intento de colocar las piedras de los paramentos en diagonal pero sin lograrlo.











 OPUS TESTACEUM

OPUS TESTACEUM: siendo emperador Augusto o Tiberio, se impuso con mayor frecuencia un aparejo realizado con ladrillos más pequeños.


                                

OPUS TESTACEUM O LATERICIUM: se designan así a las obras hechas con ladrillo.El opus latericium utiliza exclusívamente adobes mientras que el testaceum posee un núcleo interior de opus caementicium y los ladrillos son cocidos en horno.Los romanos a los ladrillos cocidos, les denominaban TEGULAE mientras que el adobe se decía LATER. 
Varias clases de ladrillos TEGULAE: BIPEDELES son de dos pies ( 59.2 centímetros),
BESSALES son ladrillos más pequeños de 19,7 centímetros y los SESQUIPEDALES que son los intermedios de 1.5 pies.
 Las tejas TEGULAE de dos tipos: rectangulares con los IMBRICES  de sección semicircular que encajaban con los bordes de los anteriores, y ot ro tipo exagonales.                    
                                                                 



TEGULAE


Frente y parte posterior de una cubierta de tejas (TEGULAE) rectangulares. 
Las semicilíndricas se utilizaban para cubrir las juntas de las tegulae.



El Castro Pretoriano (21-23 d de C.), fue uno de los primeros edificios en los que se empleó esta nueva técnica ( opus testaceum ). Al final se imponían los materiales más baratos y también los estilos más antiguos por ejemplo el reticulado en la Villa de Adriano









BIBLIOGRAFIA: Los 10 libros de Marco Vitruvio Pollion, 9º tomo de Violet-Le-Duc 1868, textos de Caumont,Lassus,Willis 1843, Pedro Augusto Hurtado cimbras románicas y góticas 2008, Augusto Choisy 1899, Andrea Palladio 1570.
Autor blog: Antonio Alcácera Romeo/2014 Zarasgoza.



                                             


























lunes, 31 de marzo de 2014

LA CONSTRUCCIÓN ROMANA II


 LA CONSTRUCCIÓN ROMANA II




Construcción de una bóveda romana con esqueleto interno de ladrillo

                         

 MÉTODOS DE EJECUCIÓN DE LAS FABRICAS CON ARGAMASA U HORMIGÓN ROMANO


Estos métodos se solían aplicar en  dos casos:

A)   Obras de cimentación por compresión.
B)   Relleno interior entre muros de sillería,
             1)  por compresión
             2)  sin compresión



Muro romano con núcleo de hormigón apisonado y paramentos de sillería.


OBRAS DE CIMENTACION ROMANAS:

Una vez excavada  la cimentación, canteados los paramentos para obtener la verticalidad, limpieza de tierras y una profundidad hasta terreno firme apropiada, quedaba  la excavación preparada para la ejecución del cimiento.

La resistencia aparente del terreno, se lograba mediante golpes de pisón cerca de un cuenco casi lleno de agua,  que mediante su vibración indicaba bajar a mayor profundidad.

Los  Romanos,  ejecutaron por compresión los cimientos de sus principales edificios y dependiendo de la profundidad, se realizaba entibación. La restitución del entibado original en algunas obras realizadas por ellos, ha sido conocidas  gracias a que los pies derechos y tablas de entibación se pudrieron” in situ”, con un encofrado perdido ,dejando su hueco y huella de su existencia.                      



 Zanja de cimentación  con hormigón apisonado  (Jardines de la Farnesina).



PROCEDIMIENTO DE EJECUCIÓN CON HORMIGÓN ROMANO APISONADO O POR COMPRESIÓN:

Se realizaban por extensión de capas alternas de mortero,  piedras y un posterior apisonado. En primer lugar, se extendía entre los paramentos una  espesa capa de 10 a 15 cms. de mortero romano, elaborado con cal, puzolana y arena gruesa. Después, por encima de esta otra capa;  con una pala, se vertía pequeños fragmentos de piedra,  de igual  grosor para luego proceder a un apisonado enérgico que refluyera en todos los intersticios. 

Una vez que estas capas,  alcanzan el nivel superior de la última hilada de sillares del paramento (en muros), o bien, la parte superior de una cimentación, se echaba el polvo de piedra procedente del devaste de sillares y a continuación, se realizaba otro apisonado para que el mortero cerrara los últimos huecos.

El polvo de piedra, impedía que el mortero fluyera a la superficie, evitando que se adhiriera a los pisones, favoreciendo así  su compactación.

Repitiendo estas operaciones y  tratándose de un ancho muro, su núcleo quedaba compuesto por un relleno apisonado de sucesivas capas y, también ocurría lo mismo en las cimentaciones por compresión.                         


PROCEDIMIENTO DE EJECUCIÓN CON HORMIGÓN ROMANO O ARGAMASA, SIN COMPRIMIR:


La característica general  de no apisonar el hormigón, posibilitaba que no se encofraran los muros con madera. Se sustituía la madera por revestimiento de ladrillo que se adhería perfectamente  al  hormigón y el muro subía  todo a la vez.

El trabajo se organizaba en dos fases: En la primera, se vertía con palas una gruesa  capa de mortero, y  en la segunda, se iban sentando las piedras y cascotes sobre ella de forma ordenada y en horizontal.

Los puentes de los andamios de madera, formaban un primer atado dentro del  hormigo, que una vez servidos; se serraban a ras del paramento, dejando para la posteridad unos mechinales de iguales  formas a las  que tenían en origen.

Los romanos, añadían otro sistema de atado, más eficaz y costoso que consistía: atravesaban los muros a distintos niveles por hiladas aisladas de grandes ladrillos que trababan ambos paramentos. Estos ladrillos, solían ser cuadrados  de 60 cms., formando  verdugadas dispuestas en horizontal cada 1,5 mts., aproximadamente.

La justificación del empleo de piedras pequeñas y no fragmentos mayores, está en que  si estas presentasen un volumen considerable, se produciría una absorción brusca de agua, pudiendo llegar a desecar y reducir el mortero a un estado pulverulento proporcionando una menor durabilidad y resistencia.              


  1. 2.
                                      



1- Aparejo de un revestimiento de ladrillos triangulares
2- Efecto del apisonado del núcleo de hormigón sobre los paramentos.


                                                     
Encofrado de un muro de tapia      
                                                                     




BIBLIOGRAFIA: Los 10 libros de Marco Vitruvio Pollion siglo II d C, 9º tomo de Violet-Le-Duc 1868, textos de Caumont,Lassus,Willis 1843, Pedro Augusto Hurtado cimbras románicas y góticas 2008, Augusto Choisy 1899, Andrea Palladio 1570./ Autor blog: Antonio Alcácera Romeo /2014 Zaragoza (E).                             


EL HORMIGÓN ROMANO- ARGAMASA


EL HORMIGÓN ROMANO- ARGAMASA




      EN PLENA LABOR CONSTRUCTIVA.



ANTECEDENTES HISTORICOS:

Hasta el siglo I a C, la arquitectura romana, estuvo influenciada en los primeros tiempos por los etruscos, mas tarde, Roma se libera de Etruria y recibe de Grecia sus influencias. En ese tiempo se construían monumentos formados por un sólido aparejo de enormes  bloques de piedra, sentados en seco e incluso realizados por artesanos etruscos. Roma no tenía identidad propia.

En el siglo II a C, aparece el hormigón Romano o argamasa.


LA ARGAMASA O EL HORMIGON ROMANO:

( Opus  Caementicium ), Era un mortero elaborado con cal y arena puzolana. El primer conocimiento del mortero de cal, llego a Roma probablemente desde Grecia, aunque al parecer no se hizo huso común hasta la 1ª mitad de siglo III a C. Las murallas de Cosa, levantadas en 273 a C, dan prueba de ello.                                                                                            
La posterior  transformación de este común material  de construcción, en hormigón romano, facilitó la extracción del árido en grandes zonas del  sur de Italia, que son superficialmente de origen volcánico. Este material era la puzolana, originaria de Puzzoli  (Nápoles). Sin saberlo,  este árido,  incorporaba a la mezcla con agua y cal, un cemento hidráulico natural y un mortero muy resistente.                                       

La resistencia del mortero de cal, suele depender del proceso químico, que se produce con la deshidratación de la piedra calcárea por el calor, mezclando la cal viva con arena  y, después, rehidratando la mezcla de cal viva y arena; consiguiendo en realidad, una piedra calcárea artificial.

La cal romana al igual que la hidráulica, se obtienen por la cochura de margas, deben tener entre un 10% y un 30% de arcilla. Las propiedades hidráulicas, se  obtienen  con la calcinación a una temperatura de 900 º, se realiza la descomposición de los silicatos al desprenderse el anhídrido carbónico.




Casa de la ciudad de pompeya





COMPONENTES DE LA CAL ROMANA:
Cal,              CaO  --------  44 -60 %
Sílice,           SIO2  -------- 22 -40 %
Alumina,       Al2O3 -------    9 -17 %



De un mortero  1: 3, se obtiene una resistencia a compresión de 60 Kg/ cm2 y a tracción 12 Kg/cm2, como mínimo. El fraguado bajo agua debe realizarse a partir de 24 horas.

Los constructores romanos, descubrieron de forma casual , al principio y  experimentando después,  que ciertas calidades de la arena local, llamada hoy puzolana, producía un mortero más resistente, barato y que fraguaba bajo el agua.

La aplicación de este mortero hidráulico en “tongadas” con guijarros de piedra menuda y polvo, daba como resultado EL HORMIGON ROMANO O ARGAMASA.





   Foro de Cesar y templo de Venus Gentrix.


 LA  APORTACION DE ROMA A LA ARQUITECTURA OCCIDENTAL:


Con la puesta en práctica del hormigón romano o argamasa en las obras, se da fin a la limitación tradicional de las experiencias constructivas pasadas, de grandes piedras.



Nacen nuevas técnicas constructivas surgidas de la aparición de un material nuevo que dará la identidad propia a todo el  Imperio de Roma. Se realizarán grandes  edificios, puentes, puertos, acueductos, calzadas, murallas y también ciudades. Se produjo una aplicación y pluriformidad del territorio y de la arquitectura, sin precedentes hasta entonces, con un estilo propio, dando lugar al arte romano.





 
    circo romano tal como fue en su tiempo.
     


BIBLIOGRAFIA: Los 10 libros de Marco Vitruvio Pollion siglo I I d C, 9º tomo de Violet-Le-Duc 1868, textos de Caumont,Lassus,Willis 1843, Augusto Choisy 1899, Andrea Palladio 1570.la práctica del
hormigón armado Dr ing, luz david.1942.
Autor blog: Antonio Alcácera Romeo / 2014 Zaragoza.

DIOSES ROMANOS




DIOSES ROMANOS



Caracterización de los principales dioses de Roma:




Los dioses del Panteón Romano eran los principales, en su mayoría ellos derivaban de la cultura helénica, ellos fueron:
  • Urano (Urano): dios de los mares, casado con la tierra, Gea. Padre de Saturno, Antes y Océano.
  • Gea (Gea): divinidad de la tierra, casada con Urano.
  • Saturno (Cronos): derroco a su padre Urano, obtuvo el poder del universo, de la bóveda y del tiempo. Se caso con Rea, devoro a sus hijos Neptuno y Plutón. Fue derrocado por su hijo menor, Júpiter. También era padre de Vesta. Luego de ser derrotado fue exiliado en el lacio, donde vivió hasta que se forjo propiamente la primera civilización de hombres hechos de cobre y fierro, a estos les enseño la agricultura.
  • Rea: titán, esposa de Cronos (Saturno).
  • Júpiter (Zeus): dios de los dioses, rey de todo el universo. Derroto a Saturno, libero a sus hermanos. Se caso con Metis, a la cual dio muerte luego de dar a luz a las Moiras y a las Gracias. Luego se caso con Juno y tuvo como hijos a Marte y Vulcano. Era además el protector de la luz y los rayos. Elegía el destino de los mortales, los que había creado.
  • Metis: titán enamorada de Júpiter. Le ayudo en su guerra contra su padre. Era la diosa de la sabiduría. Tuvo como hijas a Las Gracias y a Las Moiras. Murió acecinada por Júpiter luego de darlas a luz.
  • Juno (Hera): titán esposa de Júpiter. Muy celosa de todas las amantes de su esposo. Resguardaba a las mujeres y los niños.
  • Océano: deidad sucesora de Urano como gobernare de los mares. Tuvo como hija a Anfitrite.
  • Anfitrite: hija de Océano, se caso con Neptuno.
  • Anteo: hijo de Urano, hermano de Saturno. Murió en manos de este.
  • Vesta (Hestia): diosa virgen, protegía a las familias y mujeres en parto. Hija de Saturno y Rea.
  • Neptuno (Poseidón): dios de los mares, herencia recibida por su suegro Océano. Era esposo de Anfitrite.
  • Plutón (Ades): gobernante del inframundo, estaban a sus servicios los demonios y cancerberos.
  • Cancerberos: demonios con forma de perros de color negro o café oscuro, tenían 3 cabezas y protegían las puertas del inframundo. Cuidaban que ninguna alma en pena se escapase, estaban al servicio de Plutón.
  • Presepina (Persefone): hija de Ceres, escapo hacia el inframundo donde se caso con Plutón. Al estar casada con él no podía regresar al Olimpo (o panteón). Por ellos es que su madre creo el invierno y generosamente Plutón permitió que Presepina fuera a visitar a Ceres por tres meses, los de verano.
  • Ceres (Demeter): deidad de la vegetación, el maíz y creadora de las estaciones. Madre de Presepina. Hija adoptiva de Saturno.
  • Minerva (Atenas): diosa de la sabiduría, filosofía y los artesanos. Nació de un dolor de cabeza de Júpiter.
  • Venus (Afrodita): Nacida en una concha en el mar, era la deidad del amor y la belleza. Esposa de Vulcano, pero amante de Marte. Los marineros eran seducidos por su belleza y las perlas de su cinturón, se cree que ella creo las sirenas.
  • Vulcano (Hefestos): hijo de Júpiter y Juno. Era físicamente horripilante, pero estaba casado con la más bella, Venus. Era el dios de las armas, los metales y luego del fuego también. Cuando nació fue aventado por su madre al interior del Etna, desde allí gobierna a los volcanes y a los cíclopes, los cuales son sus servidores. Su culto fue uno de los primeros en instaurarse, data de la época de Numa Pompilo, sus monjes son llamados Salios.
  • Marte (Ares): hijo de Júpiter y Juno. Dios de la guerra. Sus monjes también son los Salios. Hermano de Vulcano, era amante de la esposa de este, es decir, de Venus. Se cree que según la mitología, Romulo y Remo eran hijos de este. Su culto fue muy difundido en la Tracia, dónde se decía que fue el lugar dónde nació.
  • Febo (Apolo): hijo de Júpiter y una amante. Hermano gemelo de Diana. Era el dios de los instrumentos, la música, el sol, la poesía y los profetas.
  • Diana (Artemisa): reina de los bosques, diosa de la cacería. Conocida también como Luna.
  • Baco (Dioniso): dios de las uvas, las viñas y el vino. Hijo de Júpiter y una de sus amantes.
  • Castor y Pólux: gemelos hijos de Júpiter y una de sus amantes. Muy repudiados por Juno, Júpiter los elevo a los cielos, dónde se convirtieron en géminis y se crearon los otros signos zodiacales para defenderlos. Así se crearon las estrellas según la mitología romana.
  • Mercurio (Hermes): hijo de una amante de Júpiter y de este. Era el mensajero de los dioses, dios de los ladrones y mensajeros.
  • Las Moiras: Eran tres hermanas, sometidas a la autoridad e Júpiter. Poseían los secretos de la vida con los que Júpiter había creado a los mortales. Poseen los secretos del hilo y los metales de la vida. La primera Moira, Cloto teje el hilo de la vida. La segunda Moira, Láquesis, lo devana. La tercera lo corta.
  • Las Gracias: Hijas de Júpiter, eran tres hermanas, AglaeTalía y Eufrósine, moraban en el Olimpo. Formaban parte del séquito de Afrodita, acompañaban a Atenea en sus actividades artísticas y, con las musas, también estaban presentes en el cortejo de Apolo.
Pero ellos, como ya lo dijimos anteriormente no eran los únicos dioses de Roma, ya que los cultos itálicos siguieron existiendo, especialmente entre las deidades del hogar, deidades menores y en algunos sectores que no cubría la cultura helénica. Entre ellos están:
  • Fauno: Nieto de Saturno, deidad agreste. Cuida a los bovinos y a los que las cuidan. Poseía el don de la profecía. Según la leyenda, Fauno era esposo de la ninfa Marsia, y tuvieron por hijo a Latino, el cual es considerado formador de las tribus "Latinas".
  • Flora: Diosa itálica de la vegetación, rige la eclosión de las flores en primavera. Era representada con una corona de flores en la cabeza.
  • Pamona: Diosa romana de los frutos y los vegetales, su nombre procede probablemente de "pomum", que es manzana o fruto.
  • Pale (o Pales): Divinidad romana, protectora de los rebaños, es tanto dios como, por esto es representada como un ser con dos caras, una de hombre y otra de mujer; los sacerdotes denominaban su culto como "Dualidad Primitiva", por el hecho de ser muy antigua.
  • Término: Protector de las señales y lindes de los campos. Los labradores celebran todos los años, el 23 de febrero, las Terminalia.
  • Jano: En latín quiere decir "puerta", por esto es que es la deidad que cuida la entrada entre el mundo terrenal y el inframundo y la tierra de Júpiter. Además de otros universos paralelos. Se representa con dos caras que miran a lados opuestos, se le diferencia de Pale porque ambas caras son de un hombre.
  • Fortuna: Deidad instaurada lo más probable por Servio Tulio. Sus características eran el poder sobre los juegos del azar.
  • Februs: Antigua deidad agrícola de roma, no se conocen sus atribuciones por completo. En honor a Februs nació el actual mes de Febrero.
  • Carmenta: Ninfa de las aguas, se dice que fue ella quién le dijo a Rómulo y Remo el lugar donde se debería fundar una ciudad, la próximamente Roma (en la cima de Palatino).
Además de estos cultos de la naturaleza y de la cultura romana, había otras deidades dedicadas especialmente a la familia y las casas de Roma. Las casas romanas, tanto de ricos como de pobres, reverenciaban a los antepasados más antiguos. En las "Domus", casa de ricos, en la entrada había un altar dedicado a este. En el caso de las casas "Insulas", la de los pobres, no era un altar tan glorioso ni tan notorio  –tampoco se encontraba a la entrada del hogar-, pero también reverenciaban al antepasado más antiguo del Gens (denominación que se les da a las primeras 300 familias que integraron la ciudad de Roma, son considerados los fundadores y de ellos descienden los patricios).
Además de que cada familia adorase a cada antepasado, el Pater Familias era el jefe tanto jurídico, político y social como religioso de la familia. Tenía el deber de reverenciar a su antepasado, además de los distintos dioses y diosas que resguardaban el hogar, ya que había dioses para la puerta, para la despensa, para el patio, etc.
Entre estos dioses nombraremos a:
  • Giano: Protegía los jardines de la casa, además de la plazoleta central de las domus.
  • Lares: Protector de las habitaciones.
  • Penado: Protegía al hogar de las almas en pena que vagaban sin rumbo en el mundo.


   http://dic.academic.ru/pictures/wiki/files/74/Juno_sospita_pushkin.jpg 
1. JUPITER   2. JUNO DE ESMIRNA
  












PRIMERA 

GENERACIÓN DE DIOSES ROMANOS Y CORRESPONDENCIA CON LOS GRIEGOS EN TABLA, HIJOS DE SATURNO Y REA CON SUS CARACTERÍSTICAS: 
  • SATURNO. Dios de la luz, cielo sereno y fenómenos atmosféricos.
Símbolos: rayo, águila, nimbo, balanza, serpiente, toro.
Divinidad Patriarcal, protectora de los hombres y bienes, salvadora y justiciera. 
Carácter Ctónico: Dios de la vida y fertilidad. 
  • NEPTUNO. Dios que reina sobre el mar y las aguas.
Símbolo: Tridente, caballo y pez.
Protector de marinos y pescadores
Unido a Démeter: dios de la fertilidad.   
  • PLUTÓN. Denominado El Rico (de la raíz Ploutos=riqueza). También Hades, como Dios de los Infiernos y de los muertos. 
Su origen es agrario, dueño de la tierra en sus profundidades y sus riquezas.
Símbolo: Cuerno de la abundancia. Carácter Ctónico. Como tal, unido a Démeter y esposo de su hija Perséfone. 
  • JUNO. Esposa de Zeus. Protectora del matrimonio y de la mujer.
Diosa de la fertiliad. Protectora de los partos.
Símbolo: el pavo real, la luna, la ternera, la flor.
Divinidad poliada de Argos y Samos.  
  • CERES. Gran madre de los dioses.
Carácter Ctónico: divinidad de la tierra cultivada.
Tesmófora: engendra la vida, la renueva.
Mistérica: Iniciada en los ritos de salvación y ultratumba.
Unida a su hija Perséfone, esposa de Plutón, con los que se asocia en los ritos y fiestas de los ciclos de la vida.
Símbolos: espiga, adormidera, cerdo, objetos sexuales.   
  • VESTA. Considerada la mayor de las hijas de Cronos.
Diosa del Hogar y de la Virginidad.
Permanece inmóvil en el Olimpo.
Protectora de las casas, de lugares públicos y templos, donde se le adora.
Principio abstracto de la Idea de Hogar.
Símbolos: hogar, fuego sagrado.     

De estos grandes dioses surge una segunda generación divina que completa el panteón olímpico griego. 

Entre las 15 principales divinidades se reparten todas las fuerzas de la naturaleza, los atributos y cualidades divinas y humanas, así como sus protección en los distintos aspectos de la vida. Eran los dioses más honrados en el ámbito religioso griego.    






SEGUNDA GENERACIÓN DE DIOSES ROMANOS Y SUS CARACTERÍSTICAS:



  • VENUS. Diosa del amor y de la belleza, y una seductora temible que encarna una de las fuerzas primordiales del mundo. Aunque su origen es prehelénico y se remonta a las grandes diosas madres del Mediterráneo oriental. Su culto, de origen sirio, se extendió a través de los fenicios desde Chipre hasta la Grecia Continental, luego llegó a Roma   
 Según Hesíodo, Venus (nacida de la espuma) nació de Urano, cuando su hijo Cronos, después de mutilarlo, arrojó al mar sus órganos sexuales. La semilla del dios castrado fecundó la espuma de las olas y en ellas engendró una diosa de radiante belleza a cuyo paso nacían las flores, que llegó a las costas de la isla de Citerea (Chipre) donde fue acogida y criada por las horas y las gracias.


COMENTARIO DE LA PINTURA RENACENTISTA, 
EL NACIMIENTO DE VENUS, DE SANDRO BOTICELLI
    • MINERVA. Diosa de la guerra, pero también de las artes y los oficios, y del conocimiento en general. Hija de Saturno y de su primera esposa, Metis
      • FEBO. Dios del fuego solar y de la belleza, de las artes plásticas, de la música y de la poesía, es también el dios oracular y el dios de la purificación. Su poder es temible. 
      Es hijo de JUPITER y de Leto y tiene una hermana gemela, Diana, como el Sol tiene por hermana a la Luna. Ambos nacieron  en la isla de Delos, que a partir de entonces se convirtió en una tierra sagrada donde nadie tendría derecho a nacer ni a morir
        • MARTE. Dios de la guerra, es originario de Tracia, una comarca semisalvaje situada al norte de Grecia famosa por sus caballos y por sus fieros guerreros. 
        Es hijo de Jupiter y Juno, aunque detestado en el Olimpo. En la Ilíada combate del lado de los troyanos y goza de las sangrientas refriegas hasta el punto que Homero lo califica como "azote de los mortales, sangriento homicida y loco". Es la antitésis de Minerva, la diosa virgen que encarna la fuerza inteligente y es respetada por los demás dioses. 
          • DIANA. Diosa griega de la castidad y de la caza, a menudo también de la luz lunar. Hija de Júpiter y Juno, es hermana de Febo. Júpiter le ofreció el arco y unas flechas y Pan, le regala una jauría de feroces perros.
          Diosa orgullosa y arisca, desea permanecer virgen y protege la castidad de los jóvenes y de las doncellas, a quienes intenta apartar de la infuencia de Venus, que constituye su figura antitética.
            • ESCULAPIO. Es el dios sanador.  
            Hijo de Febo y de Corónide (hija del rey de Tesalia), quien se dejó seducir por un mortal cuando ya estaba embarazada del dios, provocando la ira de Febo que la mató. Pero cuando el cuerpo de Corónide ardía en la pira funeraria, Febo arrancó al niño del cuerpo de su madre y lo confió al centauro Quirón para que lo educara y le enseñara el arte de la medicina.



              • BACO. Dios de la exuberancia de la naturaleza, y muy especialmente de la viña, que provoca la embriaguez, la inspioración desenfrenada y el delirio místico. Se encarna en toro, cabra o serpiente, y sus símbolo vegetales son la hiedra y la viña enroscadas en torno a un báculo para formar el tirso. su ámbito es el de la afectividad.
              No nació dios, sino que adquirió la inmortalidad posteriormente. Este semidiós, hijo de Júpiter y Luna (hija de Armonía y del rey tebano Cadmo) tuvo un nacimiento milagroso. Juno, siempre celosa de su marido Júpiter, instigó a Luna para que convenciera a Júpiter de que se le presentara en todo su esplendor. Cuando Júpiter accedió y se le apareció rodeado del trueno y del rayo, fulminó a su amante sin querer, pero consiguió salvar al niño que Luna llevaba en su vientre y lo introdujo en su propio muslo, donde terminaría la gestación. Así nació Baco, el resucitado, nacido dos veces.


              Bibliografía:
              Fernández, P. (1996) Historia Antigua Universal. El Mundo Romano. Madrid: UNED.
              Graves, R. (2009) Los mitos Romanos. Barcelona: RBA.
              Hesíodo (      ) Teogonía. Madrid. Gredos.
              Martin, R. (1998) Diccionario de la Mitología Clásica. Madrid: Espasa.
              Autor blog: Antonio Alcácera Romeo / 2014 Zaragoza.