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sábado, 29 de marzo de 2014

LA BASÍLICA DE MAJENCIO





LA BASÍLICA  DE MAJENCIO






  El emperador Majencio, no logró ver terminada su Basílica, hacia el año 312 d.C., una famosa  batalla en el rio Tiber,  junto  al puente Milvio, tuvo lugar contra Constantino. Así que fue este quien inauguró la última y mayor de las basílicas romanas después de haberle aportado algunas modificaciones.                 





BASÍLICA DE MAJENCIO , PARTE DE LO QUE QUEDO DESPUÉS DEL TERREMOTO EN 1349.


El edificio, uno de los más grandiosos de la Roma Imperial, se extendía por gran parte del cerro de velía, dominando al este el área del foro. Fue construido en un área de 100 x 65 metros sobre una plataforma artificial en una ladera del cerro, en el lugar donde estaba el triple pórtico que servía como vestíbulo a la “Domus Aurea” de Nerón, y que luego fue convertido en almacén de mercancía exótica y de lujo, procedente de oriente.


 


Efecto de un apisonado con hormigón sobre los arranques de la bóveda






                                    
Representación gráfica de una cimbra romana según Viollet  le Duc.



La Basílica, conformaba una gran nave central terminada en un ábside en el lado oeste y estaba flanqueada por dos alas menores. Las tres naves fueron cubiertas por bóvedas y arcos cruceros apoyados en pilares, al igual que se había hecho un siglo antes para las grandes basílicas de las termas. Este tipo de construcción, permitió que pudiera elevarse la nave central hasta una altura de 35 metros con excepcional ligereza y claridad de espacios, hasta alcanzar los rosetones de los alfeizares que le brindaban un  conjunto armonioso.
                                                                       





PERSPECTIVA ISOMÉTRICA DE LA BASÍLICA DE MAJENCIO










En el ábside occidental, se erguía una estatua colosal del Emperador Constantino tallada en mármol con bronce dorado.


Un terremoto en el año 1349, derrumbó las maravillosas bóvedas. Sólo una de las 8 columnas de 20 metros de altura, adosadas a las pilastras, quedó en pie. El Papa Pablo V, hacia el año 1614, trasladó la columna a la plaza de Santa María la Mayor empleando 60 caballos para su arrastre.


BIBLIOGRAFIA: Los 10 libros de Marco Vitruvio Pollion siglo II d C, 9º tomo de Violet-Le-Duc 1868, textos de Caumont,Lassus,Willis 1843, Pedro Augusto Hurtado cimbras románicas y góticas 2008, Augusto Choisy 1899, Andrea Palladio 1570.
Autor blog: Antonio Alcácera Romeo / 2014 Zaragoza.

miércoles, 26 de marzo de 2014

MARCO VITRUVIO POLION







MARCO VITRUVIO POLION





MARCO VITRUVIO POLION  (MARCUS VITRUVIUS POLLIO ): Arquitecto, escritor, ingeniero y tratadista romano nacido en el siglo I a.C.          
Durante su juventud fue arquitecto de julio cesar y Augusto.  De este periodo sólamente se le conoce como obra la Basílica de Fanum (Italia),  autor del tratado de arquitectura es el más antiguo que se conoce hasta la fecha y único de la antigüedad  clásica.
El tratado de arquitectura , se conoció y se utilizó en la edad media, imprimiéndose por primera vez en Roma, edición del humanista y gramático Fray Giovanni Sulpicio Veroli en 1486; posteriormente se publicó en la mayor parte de los países reproduciendo las formas arquitectónicas de la antigüedad grecorromana.”
El descubridor de Vitruvio fue Petrarca y tras la difusión por el florentino de la obra de este autor clásico, se puede afirmar que Vitruvio sentó las bases de la arquitectura renacentista



 PEQUEÑA INTRODUCCÍON SOBRE LAS INFLUENCIAS DE MARCO VITRUVIO EN OTROS ARTISTAS Y CIENTIFICOS:


El famoso dibujo de Leonardo de vinci “el hombre de vitruvio”, sobre las proporciones del hombre, está basado en las indicaciones dadas por el mismo Vitruvio en esta obra. El dibujo se conserva ahora en la Galería de la Academia, en  Venecia.
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EL HOMBRE DE VITRUVIO DE LEONARDO DA VINCI  AÑO 1487



A las proporciones del cuerpo humano dadas por Marco Vitruvio se suman a otras de Leonardo, añadiendo y corrigiendo alguna de ellas:
  • Cuatro dedos hacen una palma.
  • Cuatro palmas hacen un pie.
  • Seis palmas hacen un codo.
  • Cuatro codos hacen un paso.
  • Veinticuatro palmas hacen a un hombre.
  • Si separas la piernas lo suficiente como para que tu altura disminuya 1/14 y estiras y subes los hombros hasta que los dedos estén al nivel del borde superior de tu cabeza, has de saber que el centro geométrico de tus extremidades separadas estará situado en tu ombligo y que el espacio entre las piernas será un triángulo equilátero.
  • Desde la parte superior del pecho al nacimiento del pelo será la séptima parte del hombre completo.
  • Desde los pezones a la parte de arriba de la cabeza será la cuarta parte.
  • La anchura mayor de los hombros contiene en sí misma la cuarta parte.
  • Desde el codo a la punta de la mano será la quinta parte.
  • Desde el codo al ángulo de la axila será la octava parte.
  • La mano completa será la décima parte.
  • El comienzo de los genitales marca la mitad del hombre.
  • El pie es la séptima parte.
  • Desde la planta del pie hasta debajo de la rodilla será la cuarta parte.
  • Desde debajo de la rodilla al comienzo de los genitales será la cuarta parte.
  • La distancia desde la parte inferior de la barbilla a la nariz y desde el nacimiento del pelo a las cejas es, en cada caso, la misma, y, como la oreja.

Este diseño del hombre, es la simetría básica del cuerpo humano y por extensión del universo. Crea 16 posiciones distintas.El trabajo realizado por Vitruvio en principio, inspiró a Leonardo a realizar el estudio de proporciones conduciéndole a esa obra de arte y conocimiento, que está considerada como una de las más importantes del siglo XV y de nuestros días.





COMO VEIA  MARCO VITRUVIO A LOS ARQUITECTOS Y A LA ARQUITECTURA:

 los arquitectos y la arquitectura:
La arquitectura es una ciencia adornada con numerosas enseñanzas teóricas y con diversas instrucciones, que sirven de dictamen para juzgar todas las obras que alcanzan su perfección mediante las demás artes. Este conocimiento surge de la practica y del razonamiento. La práctica consiste en una consideración perseverante y frecuente de la obra que se lleva a término mediante las manos, a partir de una materia, de cualquier clase, hasta el ajuste final de su diseño. El razonamiento es una actividad intelectual que permite interpretar y descubrir las obras construidas, con relación a la habilidad y a la proporción de sus medidas.
Por tanto, aquellos arquitectos que han puesto todo su esfuerzo sin poseer una suficiente cultura literaria, aunque hubieran sido muy hábiles con sus manos, no han sido capaces de lograr su objetivo ni de adquirir prestigio por sus trabajos; por el contrario, los arquitectos que confiaron exclusivamente en sus propios razonamientos y en su cultura literaria, dan la impresión que persiguen más una sombra que la realidad. Pero, los que aprendieron a fondo ambas, silo han logrado, adquiriendo enorme consideración, pues se han equipado con todas las defensas, como así fue su objetivo.
Marcus vitruvius pollio.

 MARCO VITRUVIO POLION  ( MARCUS VITRUVIUS POLLIO )
VIDA Y OBRA




TAPA DEL LIBRO DEL TRATADO DE ARQUITECTURA POR  MARCO VITRUVIO



Marcus Vitruvius Pollio fue un arquitecto, ingeniero, escritor y tratadista del siglo I a. c.  
Se desconoce el lugar y año de nacimiento pero se sabe que vivió durante la época de César y Augusto. Pudo haber nacido en Verona; otros creen que debió nacer en Placencia, y algunos le juzgan natural de Mola de Gaeta, la antigua Formia;  parece ser esta última suposición  la mejor fundada.


Se sabe, sin embargo, que su existencia fue larga y activa: fue soldado, con César, en Hispania y Grecia, donde actuó como ingeniero militar. Luego residió en Roma, y allí trabajó en las construcciones de César y Augusto, del final de la República a los albores del Imperio. En Roma compuso, durante los últimos años de su vida, su famoso tratado de diez libros, "De Architettura".




Del Libro Primero. Sobre cariátides

Lo mismo que las huellas de su existencia, también los restos de su labor han sido borrados casi enteramente por el tiempo; sólo existen algunos en la población de Fano, para la cual construyó Vitruvio una famosa basílica y un arco de triunfo augustal aún visible, aunque modificado. En el campo de la técnica se le debe la invención del módulo quinario en la construcción de los acueductos. Proyectó también máquinas de guerra y edificó muchos monumentos.




Del Libro Tercero. Sobre columnas y capiteles


La fama de Vitruvio se debe a su tratado De architettura, la única obra de estas características que se conserva de la Antigüedad clásica, conocido y empleado en la Edad Media, la edición del tratado de Vitruvio en Roma en 1486 ofreció a los artistas del Renacimiento, imbuidos de la admiración por las virtudes de la cultura clásica tan propio de la época, un canal privilegiado mediante el que reproducir sus formas arquitectónicas. Se decía entonces que "sus cinco órdenes construyeron Italia y siguen construyéndola todavía".

DEL LIBRO CUARTO: PORTADAS Y FRONTONES


Su tratado, compuesto probablemente hacia el 27 a.c. es el único documento orgánico de su género que la antigüedad nos ha transmitido. El texto, que tiene el carácter de manual de resumen y divulgación, y que refleja los procedimientos de la arquitectura romana durante el último siglo de la república, es a veces incompleto y oscuro. El autor, anciano ya y enfermo, dedicó la obra a Augusto, su protector.

El libro primero de vitruvio comienza por consideraciones acerca de las cualidades y de los deberes del arquitecto y sobre la naturaleza de la arquitectura, entendida como ciencia y como arte, y de sus varios aspectos. La "aedificatio" implica, en efecto, la construcción de edificios públicos (clasificados según su objeto sea la "defensio", la "religio" o la "opportunitas") y la construcción de edificios privados ("gnomónica", "machinatio"). Alude después al problema urbanístico: la elección de lugares propios para la fundación de ciudades, el trazado de las calles, la construcción del recinto de murallas defensivas y la distribución de los edificios dentro del recinto. 







Del Libro Quinto. Sobre la estética del Teatro Clásico

En el libro segundo de vitruvio, después de indicaciones históricas acerca del desarrollo de las construcciones desde los primeros tiempos de la humanidad, Vitruvio trata de la elección y el uso de materiales de construcción y de las estructuras murales, con ejemplos prácticos de aplicación en obras romanas y griegas. En el libro III el autor describe los diversos tipos de templos dando normas de proporción y de simetría para las planimetrías y para cada una de sus partes, y ocupándose en particular de los de orden jónico. La columna asume en su concepto importancia capital en relación con las proporciones del templo, que están concebidas matemáticamente. 




Del Libro Octavo. Sobre máquinas hidráulicas

El libro cuarto de virtuvio, trata de templos dóricos, corintios y toscanos, con preceptos técnicos y rituales de construcción. El libro V está dedicado a los edificios de utilidad pública: el foro, la basílica, el erario, la cárcel, la curia, los teatros, los pórticos, los baños, la palestra y los puertos. Vitruvio se confirma como experto técnico donde trata de los teatros y de los puertos, y hasta se le percibe innovador cuando cita y describe sumariamente una obra suya: la basílica de Fano. 




Ordenes de Arquitectura. Dórico


En el libro sexto de vitruvio, discurriendo acerca de los edificios privados, Vitruvio se libera de los tratadistas griegos y reflexiona sobre las razones técnicas y las diferencias de clima y de costumbres que han determinado disposiciones diversas en los edificios privados griegos y romanos. En el libro VII el autor da preceptos prácticos para los acabados (enjalbegados, pavimentos, decoraciones esculpidas y pintadas) que confieren a los edificios "venustatera el firmitatem". 

Ordenes de Arquitectura Jónico,  por vitruvio.


Estudioso de hidráulica y constructor de conductos hidráulicos, Vitruvio trata en el libro VIII de estas materias. Siguen en el libro IX los problemas geométricos y astronómicos aplicados a la "gnomónica". Finalmente, en el libro X, volviendo a basarse en los griegos, el autor habla de mecánica y de máquinas de paz y de guerra.

                                                                                   

 Ordenes de Arquitectura Corintio por vitruvio



El pensamiento de Vitruvio se inspira en conceptos de racionalismo aritmético de origen pitagórico que se complican al combinarse con principios prácticos y en su juicio interviene continuamente el elemento de la experiencia en el arte de construir. 


El tratado tuvo suerte variada a través de los siglos, pero no ejerció una verdadera acción sobre el pensamiento artístico hasta León Battista Alberti (siglo XV) y los tratadistas del Renacimiento, y tuvo, gracias a la imprenta, vastísima difusión (la edición príncipe se imprimió en Roma en 1486). Sobre todo en el siglo XVI, la fama de Vitruvio se elevó aún más allá de los méritos reales de su obra: adquirió valor de rígido canon de la arquitectura antigua y, como tal, fue entendida en sentido normativo.







BIBLIOGRAFIA : 10 Libros de Vitruvio traducido por José Ortíz y Sanz (Presbítero) 1787
10 Libros de Vitruvio traducido por José Castañeda 1761.
 Autor Blog:Antonio Alcácera Romeo / 2014 Zaragoza.







lunes, 17 de marzo de 2014

EL COLISEO ROMANO






EL COLISEO ROMANO    





 
EL COLISEO ROMANO EN LA ACTUALIDAD




UBICACIÓN: Fue llamado desde un principio como el Anfiteatro Flabio, surgió su ubicación en el centro del valle, rodeado de tres cerros llamados Palatino, Celio y Esquilino, pero no fue una casualidad su enclave, dado que antes en ese mismo lugar estuvo ubicada la casa de Nerón “Domus  Aurea” y su lago artificial.



ASPECTOS Y PROBLEMAS TÉCNICOS DE PLANTEAMIENTO AL PROYECTAR EL COLISEO ROMANO

1º El enclave era una laguna. La solución aportada fue: secar la zona y verter hormigón hasta doce metros de profundidad.

2º Alojamiento para 70.000 espectadores.

3º Formación de graderías de mármol y hasta 50 metros de altura y sustentarlos. La solución consistió en la construcción de bóvedas de cañón que iban desde la arena hasta la fachada.

4º Aprovisionamiento de agua y almacenamiento para la realización de espectáculos con aparición de grandes piscinas y una evacuación rápida del agua, depósitos fuentes.

5º La zona subterránea, debería ser suficiente para almacenar, movilizar materiales, personas y fieras , hacerlos aparecer y desaparecer de la arena con rapidez.

6º Disponer de buena comunicación con el exterior, creando subterráneos suficientes para el tránsito de jaulas con fieras, cuadrigas, bigas, escenarios y gladiadores

7º  Los juegos se iban a celebrar principalmente en tiempo cálido. La solución fue la colocación de un toldo.


PERIODO DE ACTIVIDAD DEL MAYOR ANFITEATRO DEL MUNDO ( EL COLISEO ROMANO )

Las obras dieron comienzo en el año 70 d.C., por el Emperador Vespasiano, tras diez años de duración, inaugura el anfiteatro el Emperador Tito con una serie de ceremonias y espectáculos que duraron cien días, y durante los cuales se mataron 5000 fieras.


El último espectáculo del cual se tiene noticia, se remonta al año 523 d.C., bajo el dominio del rey de los godos, Teodorico. Era un espectáculo más limitado a la caza, habiendo sido abolidos los combates de gladiadores en el año 438 d.C.
               


CAVEAS Y ARENA DEL COLISEO ROMANO COMO FUE EN SU DÍA



DATOS CONSTRUCTIVOS APORTADOS POR MARCO VITRUVIO SOBRE EL COLISEO ROMANO:


De sus grandes dimensiones cabe precisar: Casi 50 metros de altura del anillo exterior, 188 metros de largo del eje mayor de la elipse y 156 metros de largo del eje menor. En la construcción se emplearon más de 100.000 metros cúbicos de mármol travertino  y 300 toneladas de hierro para las grapas que conectaban los bloques entre sí.


80 arcadas conformaban la planta baja y conducían a través de corredores internos hasta 160 bocas “vomitoria”. Desde allí, se alcanzaban las graderías de la cávea, sostenidas por arcos y bóvedas de cañón.

El interior del anfiteatro estaba formado: En el centro por el ruedo que consistía en un piso tablado de madera, lleno de arena, que se extendía por una superficie de 76 metros de longitud,  por 46 metros de la cávea. Alrededor del ruedo  aparecían las graderías, sectorizadas y superpuestas en tres niveles, rematando  con un cuarto “pórtico” de gradas de madera en la parte más alta. En total daba un aforo para 70.000 espectadores.


Un corredor central y tres a cada lado dibujaban el subterráneo del Coliseo Romano que a su vez tenían salida al exterior.





ASPECTO ESTRUCTURAL DEL COLISEO ROMANO EN LA ACTUALIDAD



DESARROLLO DE LOS ESPECTACULOS EN EL COLISEO ROMANO.
EN EL RUEDO Y GRADERIAS:




Cada sector de gradas,  se hallaba estrictamente reservado, por orden de importancia a la categoría social del ciudadano, localidades numeradas vip para los patricios y graderío de madera y sin asientos para los nacidos fuera de la muralla de roma y la plebe, pero eso sí, todos gratis.
Los espectadores que asistían a las luchas de gladiadores, cazas de fieras o juegos de agua con batallas navales, estaban protegidos de los rayos del sol mediante un gran toldo que cubría parte del anfiteatro.
Alrededor del ruedo se colocaba una valla de red metálica, sostenida con pies derechos y rematada con colmillos de elefante, como pinchos que impidieran a las fieras trepar y fugarse.
Bajo las graderías y en nichos abiertos del podio, se localizaban arqueros apostados que darían muerte de inmediato ante un peligro existente.
   







EN LOS SUBTERRANEOS, BAJO LA ARENA DEL COLISEO ROMANO:



Mientras en la arena nacía el espectáculo, en los subterráneos del anfiteatro se preparaban nuevos escenarios, fieras, gladiadores, escenografías y juegos. Gran número de personas y medios eran necesarios para la puesta en escena y a su vez una buena coordinación en suministros y medios, para lo cual se construyeron pasadizos bajo tierra. Los gladiadores podían acceder al ruedo desde su cuartel (Ludus  Magmus), situado junto al Coliseo.

Por el corredor central se deslizaban los escenarios  y decorados  que iban a ponerse en escena. Su elevación hasta la arena se realizaba mediante poleas y cuerdas.

Por los tres corredores a cada lado del central, tenían  lugar las apariciones  en el ruedo de fieras y gladiadores o, protagonistas de la contienda, de repente. Esto fue posible a la construcción de aparatos de elevación del tamaño de una jaula para fieras, sujeta en las esquinas con guías para dirigir la verticalidad hasta la arena, en algún caso o hasta el nivel superior,  impulsada por poleas y contrapesos, se abría la puerta y salía la fiera a una pasarela que mediante una rampa, conducía a un escotillón ya en la arena.

Para subir pesos menores, no era necesario que tuviera jaula, bastaba con unas poleas y cuerdas.





PINTURA DEL COLISEO ROMANO



Las personas encargadas de manejar a las fieras eran los “bestiarios”, empujaban a los animales por los corredores hasta que entraran  en las jaulas, elevaban  hasta las rampas y controlaban y abrían portones para liberarlas en la arena.

Con la puesta en práctica de estas técnicas de elevación, en una ocasión, se soltaron en el ruedo cien leones al mismo tiempo. La multitud enmudeció de repente tras la esperada espera y una multitud vociferante ansiosa de sangre y espectáculo.
                                        



SECCIÓN DEL COLISEO ROMANO.





                                              LA PLAZA DEL COLISEO ROMANO:





 PLAZA DEL COLISEO ROMANO COMO FUE EN SU DÍA



Ha sido conservado este nombre hasta nuestros días, dominada por la gigantesca mole del anfiteatro, la Plaza del Coliseo, conserva con la edificación de los templos de Venus y Roma, el legado posiblemente del Emperador Adriano, dedicado a la Diosa “Fundadora de Roma” hacia el año 135 d.C. y reconstruido por el Emperador  Majencio debido a un incendio, en el año 310 d.C.

ESTATUA: Junto al anfiteatro, se elevaba  el “COLOSO DE NERON”, una estatua gigantesca de bronce dorado, de más de 35 metros de altura, obra del escultor  griego Xenodoro, que representaba a Nerón. Después del fallecimiento de éste, le fue sustituida la cabeza con la del Dios Sol.






 PLAZA DEL COLISEO ROMANO COMO FUE:  a la derecha el coloso de Nerón y al fondo el templo de Venus y Roma)….


BLIOGRAFIA: Los 10 libros de Marco Vitruvio Pollion siglo II d C, 9º tomo de Violet-Le-Duc 1868, textos de Caumont,Lassus,Willis 1843, Augusto Choisy 1899, Andrea Palladio 1570.
   Autor blog: Antonio Alcácera Romeo/2014 Zaragoza.


martes, 11 de marzo de 2014

EL PANTEON DE AGRIPA


EL PANTEON DE AGRIPA







      EL PANTEON DE AGRIPA

ANTECEDENTES HISTÓRICOS DEL PANTEON DE AGRIPA

Es uno de los más grandes edificios de la antigüedad, recoge la madurez de la arquitectura romana con abovedamiento de argamasa.  El  arquitecto  fue Apolodoro de Damasco
La primera construcción del panteón,   se debe a Marco V. Agripa, entre los años 27 y 25 a.C., dedicado a todos los dioses del Olimpo, llamado pantheón por su influencia griega. Entre los años 118 y 125 d.C., fue reconstruido desde sus cimientos por sufrir un incendio en el año 80.







BREVE DESCRIPCIÓN DEL INTERIOR Y EXTERIOR DEL PANTEÓN DE AGRIPA

El nuevo panteón, es de forma circular y diferente al anterior, conformaba su estructura en un aula con paredes cilíndricas divididas por dos cornisas en su interior y tres en el exterior. Todo este cerramiento era rematado por una gigantesca cúpula semiesférica, abierta en lo alto con un gran orificio de 9 metros de diámetro, La altura del edificio al igual que el diámetro de la cúpula y por tanto, igual al aula es de 43,30 metros. En el volumen resultante desde el suelo hasta la clave de la cúpula, podríamos alojar una esfera de igual diámetro.










En el exterior del edificio, la rotonda está precedida por un pronaos, formado por 16 columnas monolíticas con capitel corintio de granito egipcio, rematadas por el arquitrabe y el nombre del Fundador Agripa, en letras de bronce.




              

Armadura del  pórtico del Panteón  de Agripa, según Palladio





ELEMENTOS CONSTRUCTIVOS Y FACTORES DETERMINANTES DEL PANTEON DE AGRIPA

La construcción de una cúpula mayor que la de San Pedro de Roma, en cualquier época de la historia, requería una gran empresa de la ingeniería, gran confianza que sus constructores tenían en la argamasa y en su oficio.
Entre los factores que contribuyeron al éxito, podemos destacar:
La resistencia de los cimientos. Dado que la rotonda apoya en un sólido anillo de hormigón romano de 7,3 metros de ancho en la base y 4,5 metros de profundidad, durante la edificación se reformó con un anillo exterior  concéntrico.
El arquitecto, al proyectar  la cúpula como un monolito artificial confiando en la resistencia del mortero de argamasa, captó la esencia de toda esa arquitectura, llevando ese elemento más allá de sus límites conocidos.






                     
Efecto de un apisonado con hormigón sobre los arranques de la bóveda



Otro factor decisivo fue:

La selección graduada de los materiales intervinientes en la obra, según peso, resistencia  a la compresión, etc..En cimientos y capas alternas, se colocaba mármol  travertino, en la parte superior del aula y en el tercer anillo de artesonado “toba”, en los anillos interiores una faja de losetas y, por encima de esa línea una ligera toba amarilla y piedra pómez.
El peso estimado en la clave de la cúpula, es apenas dos tercios de los basamentos, se debe principalmente a la reducción de la envoltura desde 6 metros en el tambor a 1,5 metros en la clave. El momento crítico de flexión, se mantuvo con cierta uniformidad, asegurando la estabilidad de la estructura ya terminada.
Por último, una cuidadosa elección de las cavidades dispuestas en el cuerpo del tambor, aligerando el gran peso de la mampostería siendo su principal articulación decorativa del interior, los siete nichos y el vano de la entrada.
Grandes arcos de descarga a base de ladrillo y mortero, contribuían a transmitir las cargas de la pesada cúpula como se identifica en el muro exterior de ladrillo y faltar el revoco de mortero.








EL PANTEON DE AGRIPA  INTERIOR.



LA CONSERVACIÓN DEL  PANTEON DE AGRIPA, HASTA NUESTROS DÍAS

El panteón, entre todos los monumentos de la antigüedad, conserva sus características originales a excepción de las estatuas y de los altares modernos.
Su conservación se debe a que fue transformado en iglesia después de que el Emperador de Bizancio Focas, lo donara al Papa Bonifacio IV, en el año 608 d.C.






PLANTA DEL PANTEON DE AGRIPA.



Video del Panteón

BIBLIOGRAFIA:
Los 10 libros de Marco Vitruvio Pollion siglo II d C, 9º tomo de Violet-Le-Duc 1868, textos de Caumont,Lassus,Willis 1843, Pedro Augusto Hurtado cimbras románicas y góticas 2008, Augusto Choisy 1899, Andrea Palladio 1570.

Autor blog: Antonio Alcácera Romeo/2014 Zaragoza.